Posts Tagged ‘guionistas’

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¡Actores!

12 febrero, 2012

posted by: gcallejo

Volvemos a las andadas, señores. Aunque nunca llegamos a marcharnos, pero bueno. Y seguro que, entre tanto, han visto mucho y buen cine.

En uno de nuestros últimos posts hablamos de cómo, gracias a su talento, algunos actores han logrado salvar películas con un guión normalito.  Pues bien, hoy pondré nuevos ejemplos para ilustrar hasta qué punto un actor puede convertir una escena aparentemente poco original, casi anodina, en algo memorable. Le bastan sus gestos, sus miradas, su coherencia y su verosimilitud para transmitir lo que va más allá de las simples palabras.

No son películas que merezcan el calificativo de obra maestra, y, sin embargo, el espectador se siente fascinado -incluso conmovido- por unos instantes. Qué dificil es lograr que un buen actor dé con un buen guión. Y viceversa, claro.

-Tobey Maguire y Natalie Portman en Brothers:

Anne Hathaway en Rachel Getting Married:

-Richard Gere en Hachiko: A Dog’s Story:

-Clive Owen en Trust:

-Keira Knightley en Last Night:

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Niña, no tan fea, cantando

15 junio, 2011

posted by: gcallejo

Little Miss Sunshine, Dayton & Faris (2006)

Pequeña Miss Sunshine es de esas películas que te reconcilian con Hollywood, con las historias sencillas, con los guionistas audaces.

La he visto cuatro veces y creo que, aun gozando de un reparto excelente, en último término sobresalen dos intérpretes. La primera, Abigail Breslin, una desconocida niña que, aunque se las da de gordita, fea y repelente, al final logra encandilar a la mitad de audiencia. El otro es Steve Carell, que ya despuntó en Melinda y Melinda, de Woody Allen, y que aquí borda el rol del hermano homosexual obsesionado con Proust.

La película se estrenó en el Festival de Cine de Sundance en 2006. Se trataba de una nueva road movie, algo que por entonces parecía destinado al fracaso o al sopor. Sin embargo, el tono cómico de la historia, los diálogos inteligentes, el mensaje final y la crítica lúcida a los estándares actuales de belleza eran elementos más que suficientes para ganarse al público y a la crítica. Con razón.

Gran parte del mérito del largometraje corresponde al guión (aquí en .pdf) de Michael Arndt, que combina con acierto la tragedia y la comedia sin que decaiga, jamás, el ritmo vitalista y desenfadado. Brillante.

Dejo el trailer. Y, por favor, si pueden, véanla en V.O.

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Los cuentacuentos

22 febrero, 2011

posted by: José Manuel López

La escueta entrada en Wikipedia no les hace justicia. Tampoco su fama dentro y fuera de la industria, ni sus condiciones laborales, ni su reconocimiento. En España, claman que son poco más que esclavos de productores adinerados y cadenas de televisión con innato instinto de supervivencia comercial.

Ellos son los que conocen al ser humano, al entorno en el que vive. Son los que nos cuentan historias, ya sea en un cómic, en el telediario de la noche o en una película en los multicines. De ellos depende que una historia pueda convertirse en una experiencia, y así, sobreviva el cine a los tiempos que corren. Son los que deben comenzar, en un folio en blanco, un proyecto que puede involucrar a más de un centenar de personas.

Me gustan las promos de Turner. Esta, dirigida a Hollywood, tampoco hace justicia del todo. En nuestro país hay buenos guionistas, buenos cuentacuentos. Y este vídeo es aplicable a todos. Ellos son el primer pilar de la fábrica de sueños.

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Algunas cuestiones sobre el guión

2 agosto, 2010

posted by: José Manuel López


Mihaly Csikzentmilhalyi, uno de los más reputados psicólogos de la llamada psicología positiva y autor del libro Creativity: Flor and the Psychology of Discovery and Invention, lanza al ruedo interesantísimas ideas para escritores que en labores de creación. Aunque no he leído su libro -espero hacerlo-, sí he conseguido rescatar alguna de sus aportaciones, que dejo a continuación.

«Deje madurar las ideas. Muchos buenos escritores pueden conocer la técnica, pero no tienen paciencia. Fuerzan el proceso creativo. Cuando lo hacen, lo que escriben puede llegar a ser artificial y previsible. Los buenos escritores esperaban a que las ideas surgieran con fluidez y dejaban de escribir cuando esto no ocurría

«Cuando pensamos conscientemente en un asunto, al esforzarnos por llegar a una solución, conducimos nuestras ideas en una dirección lineal dentro de unos parámetros previsibles que nos resultan familiares. Esta libertad permite que ciertas conexiones originales que en principio habrían sido rechazadas por una mente racional, tengan oportunidad de establecerse

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He ahí un guión [V]

13 junio, 2010

posted by: gcallejo


The Damned United, Tom Hooper (2009)

Toca hablar de un curioso filme estrenado hace apenas unos meses: Damned United (2009). Producción eminentemente británica, la trama gira en torno a las dotes de un entrenador, su ayudante y el rival de éstos para catapultar a sus respectivos equipos hasta lo más alto. La historia está basada en hechos reales.

Aparte de que el fútbol nunca ha sido un tema muy manido en el cine comercial, sobre todo porque las grandes productoras suelen estar al otro lado del Atlántico, y ellas se preocupan más de los deportes nacionales, lo interesante de esta película es su tono. Es ligero, sencillo, dinámico, y eso facilita mucho la labor de un montaje, a su vez, curioso: continuamente se retrocede y se avanza en el tiempo.

No quiero desvelar el final, pero sí apuntaré que incluso con esa aparente desventaja -la de que el espectador sepa, o crea saber, cómo será el futuro-, el público llegará a los créditos sonriente, sorprendido, cautivado. Y es justo atribuir tal proeza a las interpretaciones (brillante Michael Sheen, que a muchos emocionó interpretando a Tony Blair en The Queen), a las labores de edición y a un guión que saca brillo incluso de lo más pequeño e ignora olímpicamente lo trivial o innecesario.

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Lo tópico y típico… del cine de acción

9 junio, 2010

posted by: pcastrillo

Encuentro en Notas de Cine este vídeo, divertido y muy bien trabajado. Retrata con precisión los recursos típicos del cine de acción en el plano visual. No me parece que el tópico haya de ser, necesariamente, objeto de crítica, pero hay que conocer las herramientas de que se valen los contadores de historias: algunas de ellas, claro está, acaban convirtiéndose en verdaderos lugares comunes. Por cierto, que nadie se olvide de que la acción de una película también es labor del guionista: el papel no sólo contiene diálogos…

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Empezar por el final…

6 junio, 2010

posted by: pcastrillo

L.A. Confidential podría encasillarse, si esto fuera del todo posible, entre el whodunit y el relato clásico de intriga en el que “el asesino es el mayordomo”, con un toque de film noir (que en algún momento abunda excesivamente, en mi opinión, en lo sórdido y escabroso). Pero, en conjunto, es de lo más parecido que he visto a una película perfecta. No es revolucionaria ni demasiado novedosa, pero sí paradigmática dentro de su género.

La historia está armada de principio a fin sin fisuras: todo lo que se abre se cierra, todo lo que sube baja. No sobra ni un sólo fotograma, ni tampoco falta ninguno. Y es bien sabido lo difícil que resulta narrar -con la adecuada dosificación de suspense e interés- este tipo de argumentos retorcidos y engañosos. Es el arte de escribir desde el final: el guionista diseña una trama empezando por su resolución. Después, la conspiración con todas sus facetas y ramificaciones. Y entonces va fabricando pequeñas “píldoras informativas” que van dejando como un reguero de pistas para el espectador, desde el “the end” hasta el “20th Century Fox”. Esas “píldoras”, además, deben ir dotadas de un volumen, de matices, con datos relativos a los personajes, el contexto, etc. Y visto de esta manera, es como uno se da cuenta de lo peliagudo que resulta escribir semejante guión.

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